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29/8/26

Acherontas. 2026 / For the Blood of Tiamat - Praxis I - XXX Years Anniversary of Magick and Metamorphosis

Acherontas. 2026 / For the Blood of Tiamat - Praxis I - XXX Years Anniversary of Magick and Metamorphosis
01. Crowned in the Higher Self
02. Abyssic Rite of Self-Deification
03. For The Blood of Tiamat
04. Ex Tenebris Ad Lucem, Ex Lucem Ad Abyssum
-Acherontas-
País de origen: Greece
Ubicación: Athens, Attica
Treinta años caminando por las sombras no se cumplen todos los días, y cuando hablamos de ACHERONTAS hablamos de una de esas formaciones que han hecho de la oscuridad, la Magia y la tradición draconiana mucho más que una simple estética. Desde Grecia llega For the Blood of Tiamat – Praxis I – XXX Years Anniversary of Magick and Metamorphosis, un trabajo concebido como la celebración de tres décadas de experiencia, práctica ritual, contemplación y exploración de los Misterios primordiales asociados a la Sangre y a la Gran Madre Tiamat.
Con Osmose Productions detrás de su edición y con fecha de lanzamiento fijada para el 30 de octubre de 2026, ACHERONTAS presenta un lanzamiento reducido a cuatro composiciones, pero de una enorme carga conceptual. Lejos de plantearse como una colección de temas independientes, el trabajo se desarrolla como una única experiencia ritual dividida en diferentes etapas, donde el Black Metal se convierte en el vehículo perfecto para canalizar una visión profundamente vinculada al ocultismo, la iniciación y la Corriente Drakoniana.
Treinta años de trayectoria han permitido a ACHERONTAS desarrollar un lenguaje propio y reconocible, y este nuevo lanzamiento vuelve a sumergirse en ese territorio donde la música deja de ser únicamente música para convertirse en una experiencia. Atmósferas oscuras, intensidad, misticismo y una marcada sensación ceremonial se encuentran con una concepción del Black Metal que huye de planteamientos superficiales y apuesta por profundizar en el simbolismo, la transformación y el conocimiento oculto.
For the Blood of Tiamat – Praxis I representa precisamente eso: una inmersión en el universo espiritual y filosófico que ha acompañado a ACHERONTAS durante buena parte de su existencia. Fuego, Sangre, Magia y Metamorfosis aparecen unidos dentro de una misma corriente, construyendo una obra que exige ser escuchada como un conjunto y que adquiere mayor significado cuanto más se penetra en su propuesta.
El concepto del álbum gira alrededor del Arquetipo Draconiano, presentado desde una perspectiva experiencial y ritual, lejos de cualquier interpretación meramente ornamental. La práctica, la contemplación, las filosofías ancestrales y las ciencias ocultas de la transformación forman parte de una misma visión en la que el Dragón representa una corriente viva que continúa avanzando más allá de las limitaciones de la materia y del tiempo.
En el apartado técnico, estará compuesto por cuatro temas y contará con ediciones en CD, cassette, vinilo y formato digital, además de diferentes ediciones físicas. La versión digital estará disponible en MP3 y FLAC 16-bit/44.1 kHz. La mezcla y masterización corren a cargo de Magnus Andersson, realizadas en Endarken Studios, Suecia, aportando el tratamiento final a esta nueva ceremonia sonora de los griegos.
ACHERONTAS llega así a su trigésimo aniversario sin necesidad de mirar atrás con nostalgia. For the Blood of Tiamat – Praxis I – XXX Years Anniversary of Magick and Metamorphosis funciona como una continuación natural de una trayectoria construida sobre la búsqueda, la experimentación y una visión particular del Black Metal. Tres décadas recorriendo el Lado Oscuro a través del Fuego, la Sangre, la Magia y la Metamorfosis quedan condensadas en una obra que mantiene intacta esa esencia atávica, pura y atemporal que ha definido al Aquelarre.
No estamos ante un disco concebido para ser consumido de manera superficial. Es una obra para sumergirse en ella, dejarse arrastrar por su corriente y cruzar sus cuatro puertas hasta alcanzar ese punto donde la Luz y la Oscuridad dejan de enfrentarse y pasan a formar parte de una misma realidad.
Treinta años después, el Dragón continúa despierto.
La Sangre de Tiamat vuelve a correr. Y ACHERONTAS continúa caminando donde otros prefieren no mirar.

28/8/26

HKSPK. 2026 / Heimkehr

HKSPK. 2026 / Heimkehr
01 Prelude
02 Torture
03. White Secretions II
04. Sonnenjäger
05. Kill The Weak
06. Rot In Despair
07. Rain In The Face
08. Heimkehr
-HKSPK-
País de origen: Germany 
Ubicación: Frankfurt an der Oder, Brandenburg
Contacto: info@hkspk.de
Hay discos que hablan de oscuridad y hay discos que nacen directamente de ella. Heimkehr, segundo larga duración de los alemanes HKSPK, pertenece claramente a la segunda categoría.
Formados en 2023 en Brandeburgo, Alemania, HKSPK han ido construyendo desde entonces una propuesta donde el Black Metal y el Death Metal se encuentran en un terreno áspero, frío y poco complaciente. Después de Holy Scum (2024) y del EP The Human Butcher (2025), la banda regresa con un trabajo que evidencia una evolución evidente tanto en lo musical como en lo compositivo.
Será el próximo 11 de septiembre de 2026 cuando Heimkehr vea oficialmente la luz de manera independiente. Ocho cortes condensados en 25 minutos y 21 segundos, suficientes para que el trío formado por Jim, encargado de las voces y la guitarra solista, Leon, a la guitarra rítmica, y Arne, tras la batería, descargue toda la crudeza de su particular visión del Metal extremo.
El álbum estará disponible en las principales plataformas de streaming y contará además con una edición física especialmente limitada: solamente 50 copias en CD, disponibles a través de Bandcamp. Una elección que encaja perfectamente con el carácter independiente de una formación que continúa haciendo las cosas a su manera.
El propio título resulta especialmente significativo.
Heimkehr significa regreso, vuelta a casa. Una palabra que debería transmitir refugio, seguridad y calor. HKSPK hacen exactamente lo contrario: convierten ese supuesto regreso en una experiencia incómoda, marcada por las heridas que permanecen abiertas mucho después de que aquello que las provocó haya terminado.
El concepto del álbum nace de experiencias vividas por los propios miembros de la banda, historias de personas cercanas y determinados episodios históricos reinterpretados libremente. Guerra, pérdida de control, agotamiento mental, venganza, humor negro y situaciones absurdas terminan compartiendo espacio dentro de un trabajo donde la realidad acaba transformándose en música.
Y esa realidad se traduce en un sonido que no se deja encerrar fácilmente dentro de una sola etiqueta.
Black Metal y Death Metal forman el núcleo de Heimkehr, pero alrededor de ellos aparecen melodía, atmósferas densas, elementos de Doom Metal y determinados impulsos de carácter punk. Una combinación que amplía el espectro de la banda sin suavizar en absoluto su propuesta.
HKSPK saben cuándo apretar el acelerador y cuándo dejar que la atmósfera haga el trabajo sucio. El resultado es un álbum que puede pasar de la violencia más directa a terrenos mucho más pesados y envolventes sin que el conjunto pierda cohesión.
Los dos singles publicados hasta el momento, “Torture” y “Rot In Despair”, sirven como una buena muestra de lo que encierra el álbum, mientras que “Heimkehr”, el tema que da título al trabajo, se reserva el cierre con más de seis minutos de duración.
Pero lo realmente interesante no está en analizar cada canción por separado. Está en cómo funciona el conjunto.
Heimkehr tiene una identidad atmosférica bastante definida. Hay frío, desgaste, rabia y una sensación constante de incomodidad. Las guitarras se mueven entre riffs agresivos y pasajes melódicos, la batería aporta la contundencia necesaria y las voces terminan de levantar ese escenario oscuro en el que la banda desarrolla sus historias.
Respecto a sus anteriores trabajos, el salto resulta evidente. La producción es más nítida, los arreglos están más trabajados y la composición muestra una mayor madurez, pero HKSPK han tenido el suficiente criterio para no sacrificar la crudeza que forma parte de su identidad.
La banda ha asumido además todo el proceso creativo del álbum, encargándose de su escritura y producción. La grabación, mezcla y masterización fueron realizadas en Room13, mientras que la portada ha sido creada por Steffen Schmolke, completando la identidad visual de un trabajo que mantiene esa estética oscura que acompaña perfectamente a su contenido.
Y HKSPK tampoco son una banda que pretenda vivir únicamente dentro de un estudio. Su trayectoria sobre los escenarios ya les ha llevado a compartir cartel con nombres como Asagraum, Enisum y Waldgeflüster, mientras continúan ampliando su actividad en directo. Entre sus próximas apariciones figuran M.U.R. Open Air, Godless Mountain Open Air, Summer Ends y un concierto como cabezas de cartel en Brno.
Con la mirada puesta en 2027, HKSPK se encuentran además disponibles para festivales, salas y fechas como banda invitada por toda Europa.
Heimkehr no pretende descubrir un nuevo continente dentro del Metal extremo. No lo necesita. Lo que hace es bastante más interesante: tomar influencias conocidas y utilizarlas para construir algo que pertenece exclusivamente a HKSPK.
Un álbum breve, oscuro, directo y suficientemente variado como para mantener el interés sin perder nunca su identidad. Y quizá ahí reside la verdadera fuerza de este segundo trabajo.

26/8/26

Ambrotos. 2026 / Atrocious Chants

Ambrotos. 2026 / Atrocious Chants
01. Atrocious Chanting (Intro)
02. Thy Messengers
03. Saint and Sinner
04. Plague
05. From Hyenas to Daemons
06. Strategos
07. The Age of Torture
08. Horned Gods
09. The Black One
10. Satan Triumphant
-Ambrotos-
País de origen: Greece
Ubicación: Patras, Western Greece (early); Patras, Western Greece /Guadalajara, Jalisco, Mexico (later)
Desde las entrañas de Atenas llega una nueva descarga de oscuridad firmada por AMBROTOS, formación griega de Black Metal que el 13 de julio de 2026 puso sobre la mesa Atrocious Chants, un trabajo concebido como un álbum conceptual alrededor de la figura de Satanás y construido sobre un imaginario profundamente ligado al cristianismo medieval, la tradición bizantina y la caída de Constantinopla. Aquí la religión no aparece contemplada desde la reverencia, sino desde una perspectiva crítica y sombría, explorando los conflictos, la devastación y el sufrimiento que la imposición de la fe ha dejado tras de sí a lo largo de la historia. La narrativa se adentra en la idea de una Constantinopla condenada por su propia desviación de la llamada verdadera fe, convirtiendo aquella derrota histórica en el escenario perfecto para levantar una obra donde el castigo divino, la herejía, la guerra y la figura del Adversario terminan fundiéndose en una misma ceremonia de oscuridad.
Musicalmente, Atrocious Chants se mueve dentro de un Black Metal feroz, áspero y cargado de una atmósfera opresiva, combinando la violencia de los riffs, las guitarras afiladas y una batería que descarga con precisión toda su artillería con momentos de mayor densidad en los que la música adquiere un carácter casi ritual. AMBROTOS no necesitan convertir cada segundo en una carrera descontrolada; saben cuándo acelerar y cuándo permitir que la tensión se acumule, consiguiendo que las composiciones mantengan una sensación constante de amenaza. Las voces, desgarradas y hostiles, encajan perfectamente en este escenario de decadencia, funcionando como otra pieza de una maquinaria diseñada para transmitir rabia, oscuridad y una profunda sensación de fatalidad.
Desde la introducción “Atrocious Chanting” hasta el extenso cierre “Satan Triumphant”, los diez cortes que forman el álbum funcionan como diferentes episodios de una misma historia. “Thy Messengers”, “Saint and Sinner”, “Plague”, “From Hyenas to Daemons”, “Strategos”, “The Age of Torture”, “Horned Gods” y “The Black One” van levantando progresivamente ese paisaje de muerte, conflicto y decadencia hasta desembocar en un final que resume perfectamente la esencia de la obra. No estamos ante una colección de canciones colocadas una detrás de otra, sino ante un recorrido en el que cada pieza contribuye a desarrollar el concepto general.
El proceso de creación tampoco fue precisamente inmediato. La preproducción se desarrolló en Alamos Studios, Atenas, entre 2022 y 2024, mientras que las sesiones de grabación se prolongaron desde 2023 hasta 2025. La producción fue realizada por Leonardo Delgado y AMBROTOS, encargándose Delgado de la ingeniería, mezcla y masterización en Thunderstorm Studio de Ciudad de México durante 2025. Todo ello termina reflejándose en un sonido contundente y definido que conserva la suficiente aspereza para no arrancarle al Black Metal su carácter hostil. La portada, obra del artista ateniense Fanis Goulis, y el diseño realizado por Satanath, completan una presentación visual perfectamente integrada en el universo medieval, blasfemo y apocalíptico que domina el álbum.
Atrocious Chants no pretende ofrecer una reconstrucción histórica académica de la caída de Constantinopla ni convertir el satanismo en un simple recurso decorativo. AMBROTOS utilizan ese escenario como vehículo para levantar una obra donde religión, poder, castigo, guerra y destrucción terminan chocando frontalmente. Y cuando las campanas dejan de llamar a los creyentes, cuando los muros comienzan a caer y aquello que durante siglos fue presentado como verdad absoluta se transforma en cenizas, solamente queda el eco de unos cánticos atroces resonando entre las ruinas.
AMBROTOS han conseguido convertir esa visión en un disco oscuro, agresivo y coherente, donde la música y el concepto avanzan por el mismo sendero sin necesidad de sobrecargar el discurso. Atrocious Chants es Black Metal nacido de la decadencia, de la blasfemia y de la confrontación con una historia marcada por la sangre. Un trabajo que no busca iluminar las tinieblas, sino abrirlas todavía más.
Las plegarias han terminado. Constantinopla yace bajo las cenizas. Y desde las ruinas, el último cántico pertenece al Diablo.