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16/2/26

Ernte. 2026 / Der schwarzen Flamme Vermächtnis

Ernte. 2026 / Der schwarzen Flamme Vermächtnis
01. Warrior of the Black Flame
02. The Rise of the Older Ones
03. To Ashes
04. Lucifer
05. Lord of Ascending Flame
06. Wo sie wandelt
07. Ritval Pyre
-Ernte-
Country of origin: Switzerland
Ernte regresa con su cuarto trabajo de estudio, Der Schwarzen Flamme Vermächtnis, una obra que reafirma su compromiso con el black metal de raíz clásica al tiempo que introduce matices que enriquecen su propuesta. El dúo, integrado por Häxär y Askahex, consolida aquí una identidad propia dentro de un género tradicionalmente hermético.
El álbum abre con una introducción de tintes bélicos que desemboca en “Warrior of the Black Flame”, un corte que establece el tono general: riffs de inspiración old school, estructuras dinámicas y una interpretación vocal intensa y penetrante. La voz de Askahex se erige como uno de los elementos diferenciales del proyecto, aportando personalidad y fuerza expresiva a cada composición.
De los siete temas que componen esta oscura obra, “The Rise of the Older Ones” destaca por la incorporación del violín, un recurso poco habitual en el black metal más ortodoxo. Lejos de diluir la agresividad, este elemento amplía la atmósfera y añade profundidad melódica. Por su parte, “Lucifer” canaliza una furia directa y sostenida, seguida de “Lord of Ascending Flame”, que intensifica esa vertiente más épica e incendiaria del álbum. En este tramo central, la banda demuestra firmeza compositiva y cohesión sonora. “Wo sie wandelt”, interpretada en alemán, refuerza el carácter sombrío y aporta un matiz adicional a la interpretación vocal.
El cierre, “Ritval Pyre”, sintetiza la esencia del disco: intensidad, oscuridad y una épica contenida que deja una sensación de culminación sólida. A lo largo de sus siete composiciones, el álbum equilibra crudeza y refinamiento, alternando pasajes agresivos con momentos de mayor amplitud atmosférica.
Con Der Schwarzen Flamme Vermächtnis, Ernte demuestra madurez compositiva y coherencia estética. La obra se sitúa con solvencia dentro del black metal contemporáneo, dialogando con la tradición sin renunciar a una voz propia.

13/2/26

Wampyric Rites. 2026 / Under the Tragic Fullmoon of the Vampire

Wampyric Rites. 2026 / Under the Tragic Fullmoon of the Vampire
01. A través de la obscuridad y la melancolía
02. Maléfico espíritu nocturno
03. Ave Calix Sanguinis
04. Cuando seamos absorbidos por la obscuridad
05. Sanguinario emperador
06. Nosferatu Wintermoon
07. Bajo el negro hechizo de la luna llena
08. Under the Tragic Fullmoon of the Vampire
09. Night of the Blasphemy (Behexen cover)
10. Outro
-Wampyric Rites-
Country of origin: Ecuador
Location: Loja
Desde las sombras más densas de la escena ecuatoriana, Wampyric Rites regresa con una nueva invocación de su inconfundible black metal melódico: Under the Tragic Fullmoon of the Vampire. El trabajo se presenta como una reafirmación de su propuesta estética y sonora, consolidando un estilo que combina crudeza, misticismo y una marcada sensibilidad melancólica.
Compuesto por once temas que articulan la narrativa conceptual del álbum —escrito mayoritariamente en su lengua materna—, la obra revela un ejercicio maduro y profundamente atmosférico de devastación sonora. La banda despliega un entramado de melodías de trémolo intensas, una interpretación vocal que oscila entre lo espectral y lo vehemente, y una lírica impregnada de poética gótica y simbolismo vampírico. Todo ello se articula mediante composiciones de carácter épico que evidencian una evolución palpable en su enfoque estructural y narrativo.
Lejos de limitarse a la agresión primaria, la producción potencia la dimensión hipnótica del conjunto, equilibrando crudeza y claridad con notable precisión. Cada pieza fluye como un ritual cuidadosamente diseñado, donde la intensidad no eclipsa la riqueza melódica, sino que la refuerza. El resultado es una experiencia envolvente que reafirma la identidad de la banda dentro de la vertiente más melancólica y oscura del género.
En definitiva, se trata de un lanzamiento imprescindible para los adeptos del black metal que buscan una propuesta sólida, coherente y cargada de atmósfera, capaz de conjugar violencia, misticismo y refinamiento compositivo en una misma ceremonia sonora.

12/2/26

Pacto Negro. 2026 / Ventre das Cinzas

Pacto Negro. 2026 / Ventre das Cinzas
01. Eco dos Ossos (Intro)
02. Um Ritual Fúnebre Envolto em Fogo
03. Alma Esquartejada
04. Poço Profanado
05. Ventre das Cinzas
-Pacto Negro-
Country of origin: Brazil
Tras la demo Sob o Manto da Noite (2025), Pacto Negro, desde Brasil, vuelve a abrir la herida con Ventre das Cinzas, un EP de cinco temas que no deja espacio para la luz.
Aquí no hay adornos ni concesiones. Solo riffs fríos, baterías que golpean como martillos y una voz que parece surgir desde lo más hondo de la tierra. Los cinco cortes se suceden como invocaciones ásperas, cargadas de rabia contenida y una oscuridad densa, casi asfixiante. La producción mantiene ese filo crudo y directo que remite a las raíces más hostiles del black metal, sin pulir aristas ni suavizar la intención.
Ventre das Cinzas no pretende modernizar nada ni agradar a nadie. Es una obra seca, severa y sombría, que reafirma el camino iniciado con Sob o Manto da Noite y consolida a Pacto Negro como una presencia firme dentro del black metal más duro y esencial.

11/2/26

Nightkarnation. 2026 / He Reveled In The Ecstasy Of Existence

Nightkarnation. 2026 / He Reveled In The Ecstasy Of Existence
01. The Vicar's Deceit
02. He Reveled In The Ecstasy Of Existence
03. Majestic Golden Cathedrals
04. The Curse And Gift Of Knowing
05. Mother Mary
06. Storms Of Deceptive Redemption
07. Obsidian Thirst And Lust
08. A Slave To Their Insidious Will
-Nightkarnation-
Country of origin: United States
Location: Jacksonville, Florida (early); Buenos Aires, Argentina (later)

Nightkarnation. 2024 / Unspeakable Blasphemies

Nightkarnation. 2024 / Unspeakable Blasphemies
01. Unholy Union at the Burial Site
02. Lurking Beneath the Vestments of Holiness
03. Sinful Lust
04. The True Source of Providence
05. Summon the Darkness
06. Darkness Forever Effulgent
07. The Perversion of Piety
08. Unbidden Malevolence
09. A Whisper in the Abyss
-Nightkarnation-
Country of origin: United States
Location: Jacksonville, Florida (early); Buenos Aires, Argentina (later)

10/2/26

Rietas. 2026 / Torne Valley Black Metal

Rietas. 2026 / Torne Valley Black Metal
01. Noitaoppi
02. Vaikainen
03. Pirun walssi
04. Tulen & veren lämmössä
05. Finnjävel
06. Syämenhaava
07. Sylva
08. Täällä Pohjantähden alla
-Rietas-
Country of origin: Finland
Location: Tornio, Lappi
RIETAS es la entidad unipersonal de Black Metal gestada en las sombras de Tornio, Finlandia, por Ari XIII. Surgido del abismo del Valle de Torne, el proyecto se manifiesta como una entidad cruda y despiadada, alérgica a cualquier artificio o concesión comercial.
Su sonido es Black Metal primitivo en estado puro: un acto de devoción diabólica alimentado por el ocultismo y la tradición brujeril de Meänmaa. Cada pieza es un rito tallado desde la negación absoluta de la luz y la moralidad profana. Despojado de complacencia, RIETAS presenta Torne Valley Black Metal: una invocación de ocho cortes donde el frío hostil del norte y la devoción oscura se solidifican en un testimonio sonoro visceral. Aquí no hay espacio para el aplauso; solo para la confrontación con lo absoluto.

7/2/26

Mayhem. 2026 / Liturgy of Death

Mayhem. 2026 / Liturgy of Death
01. Ephemeral Eternity
02. Despair
03. Weep for Nothing
04. Aeon's End
05. Funeral of Existence
06. Realm of Endless Misery
07. Propitious Death
08. The Sentence of Absolution
-Mayhem-
Country of origin: Norway
Location: Ski, Nordre Follo, Akershus (early); Oslo (later)
Con Liturgy of Death, Mayhem entrega una obra filosófica y profundamente sombría, compuesta por 8 temas que exploran una de las inevitables realidades más inquietantes de la existencia: la muerte. Cada canción es un descenso calculado hacia lo inquietante, un ritual sonoro que reafirma a la banda como uno de los pilares del metal extremo. Lejos de conformarse, Mayhem demuestra por qué su influencia sigue siendo la medida con la que se evalúa el black metal contemporáneo. La oscuridad, la densidad y la crudeza de esta obra son un recordatorio de que, incluso a estas alturas de su carrera, la banda sigue dominando el arte de transformar lo macabro en música magistral. Que comience la liturgia de la muerte.

6/2/26

Doodswens. 2026 / Doodswens

Doodswens. 2026 / Doodswens
01. Driven by Death
02. Verrot
03. The Black Flame
04. These Wounds Never Healed
05. She Carries the Curse
06. Devils Stone
07. Vlaamse vloek
-Doodswens-
Country of origin: Netherlands
Location: Eindhoven, North Brabant
Doodswens es una banda holandesa de black metal formada en 2017 por I., quien se encarga de la batería y la voz, acompañada por R. y P. en bajo y guitarra, respectivamente. El nombre del proyecto se traduce literalmente como “Deseo de muerte”, aunque la profundidad semántica del término en neerlandés se aproxima más a la idea de “Impulsado por la muerte”, una definición que encaja de forma precisa con su propuesta artística y conceptual. 
Tras consolidarse rápidamente dentro de la escena underground holandesa, Doodswens alcanzó reconocimiento internacional gracias a giras junto a nombres fundamentales del género como Marduk y Gorgoroth. Sus presentaciones en directo se conciben como rituales: ceremoniales, confrontacionales y emocionalmente extremos. No buscan consolar al espectador, sino exponerlo. Todo aquello que el oyente arrastre consigo queda al descubierto. La banda no suaviza, interpela.
El eje conceptual del nuevo álbum parte del deseo de muerte como estado mental: una carga opresiva, persistente, incomprensible para quien no la ha vivido. Sin embargo, este trabajo no trata sobre la rendición ni la autodestrucción. Muy al contrario, aborda la transformación que surge al enfrentarse a la muerte de frente. No habla de anhelar el final, sino de la muerte del propio deseo de morir. Es un relato de resistencia, de renovación interior tras tocar fondo.
I., fundadora del proyecto, describe así el trasfondo del sencillo “Driven by Death”:
“Para mí, fue el regreso de una aventura espontánea, llena de música, nuevas conexiones e inspiración. Un camino sin plan ni meta, con la única sensación de que este es mi destino. Un horizonte brumoso de asfalto infinito frente a mí. Un gran árbol al borde del camino, visto de reojo, gritando que este podría ser el final. Pero no sentí miedo, sentí felicidad. Pensé que si me estrellaba contra ese árbol en ese momento, no me importaría en absoluto. Hasta entonces, había vivido intensamente, me había levantado cada vez y había seguido adelante con esa nube gris sobre mi cabeza. Deseaba morir, así que si ocurría, estaba bien. Y fue entonces cuando entendí que no le temo a la vida. Me impulsa la muerte.”
El segundo álbum homónimo de Doodswens estará disponible a partir del 17 de abril de 2026 en vinilo exclusivo blanco crema/amarillo/naranja de Svart, vinilo violeta limitado, vinilo negro clásico, CD y plataformas digitales.

Balmog. 2025 / Laio

Balmog. 2025 / Laio
01. Falling
02. Mud to Gold
03. Tongue in Pieces
04. Like God Who Knows
05. Ortus Umbra
06. Mashalam
07. The Silence of the Trumpets
08. Getsemaní
-Balmog-
Country of origin: Spain
Location: Soutomaior, Galicia
Publicado en mayo de 2025, Laio es uno de esos discos que confirman a Balmog como una de las propuestas más sólidas del black metal hecho en Galicia. A lo largo de sus ocho temas, el grupo construye un álbum áspero y coherente, sin adornos innecesarios, que gira en torno a la ruptura con lo divino y a la afirmación de la voluntad propia.
El viaje comienza con Falling, una apertura seca y directa que marca el tono del disco, y avanza hacia Mud to Gold, donde la idea de transformación se presenta como un acto forzado, casi violento, más que como una promesa de redención. En Tongue in Pieces, la palabra pierde su peso sagrado y se fragmenta, mientras Like God Who Knows pone en duda la figura de una divinidad que todo lo observa, pero nunca responde.
Ortus Umbra y Mashalam refuerzan el carácter ritual del álbum, sumergiéndolo en una atmósfera densa y opresiva, sin caer en excesos teatrales. Más adelante, The Silence of the Trumpets funciona como uno de los momentos clave del disco: no hay anuncio, no hay revelación, solo el vacío que queda cuando se desmontan las promesas. El cierre con Getsemaní retuerce la idea del sacrificio hasta convertirla en un gesto de rechazo definitivo.
En conjunto, Laio plantea la disyuntiva entre ser materia moldeable o arder por cuenta propia. Es un disco firme, oscuro y honesto, que avanza con convicción y deja que el oyente se enfrente a sus propias conclusiones. Balmog se mantiene fiel a la esencia del black metal: confrontar, incomodar y seguir adelante sin pedir permiso.

5/2/26

Slagmaur. 2026 / Hulders Ritual

Slagmaur. 2026 / Hulders Ritual
01. Ritual Dogs
02. Wildkatze
03. Huldergeist
04. Hexen Herjer
05. Warlok
06. Rathkings
-Slagmaur-
Country of origin: Norway
Location: Brekstad/Trondheim, Trøndelag
Con Hulders Ritual (“Ritual de Huldra”), su cuarto álbum de estudio, SLAGMAUR dinamita cualquier atisbo de complacencia o nostalgia estéril dentro del black metal. Lejos de reciclar fórmulas gastadas, la banda retuerce el género desde dentro, reafirmando sus raíces mientras corrompe deliberadamente su estructura. La participación de Snorre W. Ruch (THORNS), arquitecto primordial del sonido black metal noruego, como productor adicional, no actúa como ancla conservadora, sino como catalizador de esta mutación.
Bajo la voluntad implacable de General Gribbsphiiser, SLAGMAUR ejecuta una transformación consciente y despiadada de la tradición. El álbum respira desprecio por la ortodoxia cómoda: riffs deformados, texturas abrasivas y una atmósfera ritualista que roza la demencia. Hulders Ritual no solo continúa el legado de sus trabajos previos, sino que lo envenena, añadiendo una dosis extra de paranoia, ironía oscura y violencia sonora a su ya afilado arsenal.
Las colaboraciones refuerzan esta declaración de guerra estética. Hoest (TAAKE), Silenoz (DIMMU BORGIR) y D.G. (MISÞYRMING) —tres generaciones del black metal nórdico— aportan presencia y carácter sin diluir la identidad del disco. Aquí no hay guiños complacientes: cada intervención suma tensión, caos y peso ritual.
Forjados en Brekstad, en la península de Fosen (Trøndelag), SLAGMAUR emerge del núcleo nidrosiano con base en Trondheim, un entorno históricamente hostil a la domesticación del género. Concebido inicialmente como proyecto solitario, Gribbsphiiser expandió la entidad durante la grabación de la demo Svin (2006). El debut Skrekk Lich Kunstler (2007) inauguró la serie conceptual The Art of Olderman, continuada por Von Rov Shelter (2009) y Thill Smitts Terror (2017), una narrativa marcada por decadencia, mitología y transgresión.
Hulders Ritual no busca agradar ni convencer. Está destinado a quienes exigen oscuridad real, rituales sonoros y una ruptura constante con los límites impuestos al black metal moderno. SLAGMAUR no sigue el futuro del género: lo arrastra, a la fuerza, hacia territorios más hostiles.

Sussurro. 2026 / Tales from the Lost Pages

Sussurro. 2026 / Tales from the Lost Pages
01. Journey Through the Hellish River
02. Stolen Flame
03. Queen of Helheim
04. Pale Bloom
05. Silver Light's Sorrow
06. The Fallen
07. Unchain the Abyss
08. Heart of the Void
-Sussurro-
Country of origin: Brazil
Location: Caçapava, São Paulo
Tales From the Lost Pages es el álbum debut de la banda brasileña de black metal Sussurro, una obra compuesta por ocho temas que se adentran en territorios sombríos y contemplativos. Publicado en enero de 2026, el disco expande la estética presentada en su demo Anthology of Eternal Suffering, profundizando en pasajes melódicos y atmosféricos con una ejecución más depurada y una producción considerablemente más sólida, sin perder la aspereza ni el espíritu ritual que define su identidad sonora.
A lo largo del álbum, la narrativa sonora transita desde el descenso inicial de Journey Through the Hellish River hasta la desolación final de Heart of the Void, pasando por episodios de fuego y ruptura como Stolen Flame y Unchain the Abyss, visiones míticas en Queen of Helheim, y momentos de melancolía espectral en Pale Bloom y Silver Light’s Sorrow, sin dejar de lado el tono elegíaco y caído que impregna The Fallen.
La grabación tuvo lugar entre agosto y octubre de 2025 en Tunel Records, bajo la producción y mezcla de Daniel Death, quien logra un equilibrio preciso entre crudeza y profundidad, reforzando el carácter opresivo del álbum. Las pistas ambientales, grabadas por Murilo Demtchenko en Sassafras Mountain, Carolina del Sur, Estados Unidos, aportan una dimensión natural y espectral que envuelve la obra en una atmósfera de aislamiento, decadencia y resonancia ancestral.

3/2/26

Hieron. 2026 / From the Temple to the Grave

Hieron. 2026 / From the Temple to the Grave
01. God's Acre
02. Reverance Lost
03. Penetralia
04. Forever Scorned
05. Unholy Immolation
06. From the Temple to the Grave
-Hieron-
Country of origin: Germany
Location: Görlitz, Saxony
El álbum debut de la banda alemana Hieron, From the Temple to the Grave, se manifiesta como una invocación descendente hacia los dominios de la duda, la desolación y la disolución de la razón. La obra se abre en God’s Acre y Reverence Lost, donde la fe se corrompe entre brumas funerarias y campos profanados, y avanza hacia espacios cada vez más cerrados y asfixiantes a través de Penetralia y Forever Scorned, hundiéndose en criptas interiores de desprecio eterno y abandono espiritual. El tránsito culmina en la violencia sacrificial de Unholy Immolation y en la aniquilación total que encarna From the Temple to the Grave, donde toda promesa de redención es consumida por el vacío. Seis composiciones que operan como actos de una liturgia negra, ejecutada mediante un black metal melódico implacable, frío y profundamente atmosférico.

Infaust. 2026 / Entseelt

Infaust. 2026 / Entseelt
01. Nachtfluch
02. Bedrängnis
03. Wundenspirale
04. Verderbnis
05. Zerrüttung
06. Eisige Stille
07. Abschied
-Infaust-
Country of origin: Germany
Location: Eisenach, Thuringia
Después de un silencio discográfico de ocho años, la emblemática banda alemana de black metal INFAUST regresó el pasado 25 de enero de 2026 con su cuarto álbum de estudio, Entseelt, consolidando su posición como referente del Cold Thuringian Black Metal. Compuesto por siete temas, este lanzamiento no solo marca el retorno de la banda, sino también un nuevo capítulo, con Mt. Beliar asumiendo las voces principales tras la retirada de Psycho, figura central durante más de dos décadas.
Desde su fundación en 2000, INFAUST ha cultivado un sonido que combina la crudeza del black metal tradicional con complejidad progresiva en sus estructuras y atmósferas. En Entseelt, esa evolución alcanza un nuevo nivel: guitarras y bajos entrelazados en capas densas crean paisajes sonoros disonantes y melancólicos, mientras que los pasajes vocales —desde gruñidos intensos hasta coros al estilo Silencer, voces habladas y texturas corales— amplían la paleta expresiva de la banda.
Musicalmente, el álbum destaca por su capacidad para conjugar intensidad y sutileza. Los siete temas, cuidadosamente estructurados, se despliegan en dinámicas intrincadas, con transiciones fluidas entre momentos de violencia sonora y secciones más meditativas y sombrías. Esto convierte a Entseelt en un ejercicio de densidad y tensión controlada, donde la crudeza característica de INFAUST se equilibra con sofisticación armónica.
El contenido lírico sigue explorando territorios oscuros: desapego, decadencia, pérdida de identidad y desintegración personal y colectiva. Aunque no se trata de un álbum conceptual, la cohesión temática es palpable: cada pista contribuye a un todo que refleja un mundo sin esperanza, sumido en la alienación y la introspección más sombría.
La producción del disco es impecable: grabado y mezclado por Mortifer en Rauschverteilung Studio, con la batería registrada en 2022 por Thomas Thiele en Cold Ground Studios, y masterizado por Greg Chandler en Priory Recording Studio (Birmingham), Entseelt logra un equilibrio entre claridad y opresión atmosférica. La propuesta visual, diseñada por Valkenstijn con fotografías de Mortifer y Jeannette Zx, refuerza la narrativa del álbum, complementando la intensidad sonora con un universo gráfico coherente y perturbador.
En definitiva, Entseelt no es solo un regreso esperado: es una reafirmación de la relevancia de INFAUST en el black metal europeo contemporáneo. Tras más de dos décadas, la banda demuestra que todavía puede expandir los límites de su sonido sin traicionar su esencia, ofreciendo un álbum que combina brutalidad, sofisticación y un profundo sentido atmosférico.

Elurra. 2026 / Angleichung ans Tote

Elurra. 2026 / Angleichung ans Tote
01. Ley Linien
02. Ardschunas Weg
03. Rationale Mimesis
04. Beton im Nebel
05. Ruhelos freudlos bitter
06. Maya
-Elurra-
Country of origin: Germany
Location: Mülheim an der Ruhr, North Rhine-Westphalia
Procedente de Alemania, Elurra proyecta en Angleichung ans Tote una sombra iniciática sobre el asfalto. Es un encuentro telúrico entre la mística védica y el frío acero de la modernidad. A través de seis estaciones rituales —desde «Ley Linien» hasta el despertar de «Maya»—, la obra disuelve el velo que separa la realidad del simulacro, invitando al oyente a una comunión con lo inefable.
El objeto mismo es una extensión de esta liturgia: un ancla para la contemplación en un tiempo de ilusiones vacías. Elurra erige así un santuario de resistencia, una antimodernidad que no busca el pasado, sino la eternidad oculta tras el ruido, reivindicando el poder emancipador de lo que permanece velado a los ojos profanos.

2/2/26

Vampiric Crypt. 2026 / Litany of Imperial Devotion

Vampiric Crypt. 2026 / Litany of Imperial Devotion
01. Count Orlok
02. Bleed the Prophecy
03. My Soul for Yours
04. Ancient Pagan Rites
05. A Winter Breeze
06. Litany of Imperial Devotion
07. Blood of Maldon
08. Sacrificial Ritual
-Vampiric Crypt-
Country of origin: United States
Location: Buffalo, New York
Bajo el manto de Litany of Imperial Devotion, los neoyorquinos Vampiric Crypt regresan para reafirmar su lugar en los rincones más recónditos del underground. Su segundo álbum de larga duración, Letany of Imperial Devotion, conforma una obra de ocho composiciones concebidas como un auténtico ritual sonoro de devoción oscura y solemnidad profana. Desde los primeros compases, el disco se establece como una liturgia nocturna, en la que la opresión atmosférica y la agresión ceremonial se fusionan, construyendo un discurso musical coherente, frío y profundamente vampírico.
La apertura con “Count Orlok” sumerge al oyente en un aura nocturna que se intensifica en temas como “Bleed the Prophecy” y “My Soul for Yours”, donde la violencia sonora y el misticismo se entrelazan de manera visceral. El álbum transita luego por pasajes de marcado carácter ritual en “Ancient Pagan Rites” y “A Winter Breeze”, piezas que expanden la dimensión atmosférica sin sacrificar la aspereza y el filo sombrío que definen al grupo.
El núcleo conceptual se alcanza con la pieza homónima, Litany of Imperial Devotion, que da paso a territorios de resonancia histórica y sangrienta en “Blood of Maldon”, para culminar en “Sacrificial Ritual”, un cierre ceremonial que sella con maestría el carácter vampírico y extremo de la obra.
A lo largo de todas sus composiciones, Letany of Imperial Devotion despliega una narrativa sonora absorbente y meticulosamente elaborada, desatando la oscuridad inherente a cada instrumento y evidenciando un avance notable en la composición y en la construcción de atmósferas. Este segundo trabajo consolida a Vampiric Crypt como una fuerza sólida dentro del underground del black metal, reafirmando su compromiso con una visión artística extrema, nocturna y profundamente ritualista.

1/2/26

Mascharat. 2026 / Ars Aurea Mortis

Mascharat. 2026 / Ars Aurea Mortis
01. Intro
02. Re Mida
03. Nigredo
04. Albedo
05. Citrinitas
06. Rubedo
07. Lapis
08. Outro
-Mascharat-
Country of origin: Italy
Location: Milan, Lombardy
Mascharat, desde Italia, entrega con "Ars Aurea Mortis" un viaje sonoro inmersivo en el black metal más ritualístico y conceptual. Inspirado en la simbología de la máscara, el álbum explora los territorios del esoterismo alquímico, la filosofía, la literatura y el Ars Goetia, construyendo un universo donde la transformación del ser y de la materia se convierte en eje central, entre atmósferas densas y pasajes de oscuro misticismo.
La máscara actúa como guía y guardiana del iniciado, marcando el ritmo de un proceso de transmutación que evoca la metamorfosis del plomo en oro: un verdadero viaje iniciático en el que cada interacción con la Máscara determina el curso y la intensidad de la transformación.
Los cuatro movimientos nucleares —Nigredo, Albedo, Citrinitas y Rubedo— reflejan las etapas clásicas de la alquimia: descomposición, destilación, combustión y sublimación, reinterpretadas como procesos de purificación y ascenso espiritual, donde la brutalidad y la atmósfera sombría se entrelazan con un simbolismo profundo. Intro, Outro, Re Mida y Lapis enmarcan esta odisea iniciática, reforzando la narrativa ritual que recorre todo el álbum.
"Ars Aurea Mortis" es, en su conjunto, un descenso y ascenso a través de la alquimia del sonido, donde la crudeza del black metal se combina con la reflexión esotérica, consolidando a Mascharat como una de las propuestas más intensas y originales de la escena italiana.

Varnheim. 2025 / Void

Varnheim. 2025 / Void
01. Vengeance
02. Onwards
03. Inwards
04. Downwards
-Varnheim-
Country of origin: Poland
Location: Płock, Masovia
Lanzado a comienzos de 2025 a través de Godz ov War Productions, Void es el tercer álbum de Varnheim, formación procedente de Polonia, y una obra concebida desde la negación, el peso y la asfixia emocional. El disco se articula en torno a cuatro composiciones extensas —“Vengeance”, “Onwards”, “Inwards” y “Downwards”— que no buscan estructura convencional alguna, sino la construcción de un estado mental sostenido, denso y corrosivo.
Con duraciones que oscilan entre los nueve y los doce minutos, cada pieza se desarrolla de manera lenta y deliberada, acumulando capas de sonido compactas y abrasivas que generan una atmósfera claustrofóbica, introspectiva y profundamente nihilista. Void avanza sin urgencia, pero con una presión constante, apoyándose en la repetición obsesiva y en la progresión mínima como herramientas para erosionar al oyente. Aunque los cuatro temas comparten un núcleo estético común, cada uno traza su propio descenso, introduciendo variaciones sutiles de textura y dinámica que refuerzan su individualidad sin romper la coherencia global del álbum.
El uso del lenguaje vocal intensifica aún más el carácter inhóspito del disco. “Vengeance” y “Onwards” están interpretadas en inglés, mientras que “Inwards” y “Downwards” recurren al polaco, la lengua natal de Varnheim. Es en estos últimos cortes donde la música alcanza un tono casi ritualista y visceral: el polaco actúa como un elemento críptico y primitivo, desprovisto de ornamento, que acentúa la sensación de extrañeza y refuerza la crudeza emocional del conjunto.
En Void, la música es el único discurso válido. Las composiciones nacen desde los riffs y las estructuras, relegando las letras a un plano funcional, integradas como una textura más dentro del muro sonoro. La producción, espesa y compacta, elimina cualquier resquicio de aire, amplificando la sensación de encierro y transformando cada canción en un bloque monolítico de opresión continua.
Void no es un álbum diseñado para el consumo pasivo ni para la gratificación inmediata. Es una obra exigente, hostil y absorbente, que demanda atención y resistencia por parte del oyente. Un descenso lento y consciente hacia el vacío, donde Varnheim consolida una identidad sólida y despiadada dentro de la escena extrema polaca, reafirmando su compromiso con una visión artística oscura, intransigente y sin concesiones.

31/1/26

Vampiric Oath. 2026 / Doctrines of Withering Nature

Vampiric Oath. 2026 / Doctrines of Withering Nature
01. Despoil of the Abyss
02. A Doctrine Carved in Decay
03. Vampiric Oath
04. Beneath Ash, Beneath Bone
05. When Shadows Lengthen, the Forest No Longer Sleeps
06. Void’s Embrace
07. Of the Firmament and the Failing of Man
08. Night Assault
-Vampiric Oath-
Country of origin: International
Location: Bucharest, Romania / Tampere, Finland
En Doctrines of Withering Nature, Vampiric Oath, proyecto de raw black metal procedente de Rumanía, erige un manifiesto sonoro de decadencia y hostilidad absoluta hacia la condición humana. El álbum concibe el odio no como una emoción circunstancial, sino como un instinto primigenio, una fuerza inherente que impulsa a la humanidad hacia su propia aniquilación. Esta obra se presenta como una doctrina de descomposición espiritual, donde la voluntad humana aparece irremediablemente orientada a la autodestrucción, despojada de toda noción de redención o trascendencia.
A lo largo de ocho composiciones, Despoil of the Abyss, A Doctrine Carved in Decay, Vampiric Oath, Beneath Ash, Beneath Bone, When Shadows Lengthen, the Forest No Longer Sleeps, Void’s Embrace, Of the Firmament and the Failing of Man y Night Assault, el álbum se desarrolla como una sucesión de rituales de desgaste y confrontación. Cada tema funciona como un capítulo dentro de una narrativa coherente y opresiva, donde la crudeza del sonido, la producción áspera y la ejecución deliberadamente hostil refuerzan el carácter primitivo y violento de la propuesta.
La obra transita paisajes sonoros dominados por la putrefacción, la ruina moral y el colapso del espíritu, evocando una visión del mundo donde la naturaleza se marchita al mismo ritmo que el hombre que la habita. En este contexto, Doctrines of Withering Nature no busca ofrecer catarsis ni consuelo, sino imponer una experiencia abrasiva, fiel a los principios más intransigentes del raw black metal: negación, confrontación y desprecio por la fragilidad humana.
Con este trabajo, Vampiric Oath no solo reafirma su identidad estética y filosófica, sino que consolida una postura inflexible frente al oyente, obligándolo a enfrentarse a una obra que existe para corroer, desgastar y extinguir cualquier atisbo de complacencia.