Translate

Mostrando entradas con la etiqueta black death metal. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta black death metal. Mostrar todas las entradas

14/9/26

Akephalos. 2026 / Ars Goetia

Akephalos. 2026 / Ars Goetia
01. The Serpent's Gift
02. Too Late for Salvation
03. Ars Goetia
04. Hymn of Rebellion and Transformation
05. Invocation unto the Rotting Crown of My Own Personal Hell
06. ...and the Ancient Dragon Drew Breath
07. Aži Dahāka
08. Blinding Black
09. Hellfire Preaching
10. So-Called God
11. Bed the Priest
12. Headless Demon Angel
13. Eden in Blood
-Akephalos-
País de origen: Estados Unidos
Ubicación: Owensboro, Kentucky
Hay discos que empiezan a sonar y sabes inmediatamente que no vienen a pedir permiso. Ars Goetia es de esos. Desde los primeros compases, Akephalos te arrastra hacia un territorio donde la brutalidad, la oscuridad y la imaginería demoníaca forman parte del mismo paisaje, sin necesidad de recurrir a artificios ni disfraces. El proyecto estadounidense, encabezado por Brandon Boling, lleva años moldeando una propuesta que partió del death metal más directo y ha ido ganando con el tiempo una dimensión más atmosférica, sinfónica y opresiva. Ahora, con Ars Goetia, publicado el 11 de septiembre de 2026, esa evolución alcanza uno de sus puntos más ambiciosos.
El álbum gira alrededor de la mitología demoníaca, la rebelión espiritual, la corrupción, la condenación y el enfrentamiento con la religión, pero lo hace desde una perspectiva que va bastante más allá de la simple estética infernal. Desde The Serpent's Gift queda planteado el viaje y, cuando entra Too Late for Salvation, la dirección ya no admite dudas: aquí no hay espacio para salvaciones de última hora ni para mensajes edulcorados. Ars Goetia se mete de lleno en la tradición de los espíritus demoníacos y convierte esa imaginería en el eje de un trabajo que funciona tanto por su concepto como por su contundencia. Hymn of Rebellion and Transformation lleva esa idea de ruptura todavía más lejos, mientras Invocation Unto the Rotting Crown of my Own Personal Hell transforma el infierno en algo íntimo, personal y mucho más incómodo.
Musicalmente, Akephalos mantiene intacta la pegada del death metal, pero la envuelve en una atmósfera más densa y ceremonial, con riffs agresivos, voces guturales, cambios de ritmo y pasajes orquestales que amplían el escenario sin restarle violencia. ...and the Ancient Dragon Drew Breath aparece como una pieza breve pero importante dentro de la secuencia del álbum, funcionando como una especie de respiración oscura antes de entrar de lleno en Aži Dahāka, donde la banda amplía el imaginario hacia la mitología persa y demuestra que su discurso no depende exclusivamente de la iconografía cristiana. En Hellfire Preaching, con la participación de Karl Sanders, encontramos otro de los momentos más incendiarios del álbum, mientras So-Called God y Bed the Priest atacan de frente la hipocresía, el poder y la corrupción religiosa.
La recuperación de Headless Demon Angel enlaza esta nueva etapa con el pasado del proyecto y sirve como recordatorio de que Akephalos no ha llegado hasta aquí de un día para otro. Todo termina desembocando en Eden in Blood, un cierre extenso y oscuro que retoma buena parte de la simbología planteada al principio y deja el círculo prácticamente cerrado.
Ars Goetia no necesita venderse como una revolución para resultar interesante. Su fuerza está en otra parte: en haber construido un disco con una identidad muy clara, una atmósfera reconocible y suficiente mala leche como para no pasar desapercibido. Akephalos no pretende sonar cómodo, ni limpio, ni amable. Tampoco parece interesado en rebajar el discurso para hacerlo más accesible. Y mejor así. Porque cuando todo termina, queda la sensación de haber atravesado algo más parecido a un ritual que a una simple colección de canciones.
By Lui Saifer (AlDesingStudio)
Labels: , , , ,

8/9/26

Temor. 2026 / Weeping Waves

Temor. 2026 / Weeping Waves
01. Miserere
02. Valkyria
03. Weeping Waves
04. Blood Is the Price
05. Regret No More
06. Lost
07. Redfall
08. Aerea
-Temor-
País de origen: Greece
Ubicación: Volos, Thessaly
Desde Grecia llega TEMOR, una formación nacida en 2023 que, lejos de conformarse con repetir fórmulas gastadas, ha decidido retorcer el melodic death/black metal hasta hacerlo sonar más oscuro, pesado y personal. Weeping Waves es su segundo lanzamiento y, esta vez, la palabra intensidad se queda corta. Ocho cortes y poco más de treinta minutos donde los riffs demoledores, los solos vertiginosos y, sobre todo, el sonido espectral del halldorophone, se entrelazan para construir una atmósfera tan poderosa como extraña.
«Miserere» abre las compuertas con melodía y violencia a partes iguales, dejando claro desde el primer golpe que TEMOR ha decidido endurecer su propuesta. «Valkyria» mantiene esa combinación de músculo y épica antes de que «Weeping Waves» se convierta en uno de los puntos fuertes del trabajo, donde la oscuridad y las guitarras alcanzan una dimensión especialmente envolvente.
A partir de ahí, «Blood Is the Price», «Regret No More», «Lost» y «Redfall» continúan demostrando que aquí las melodías no están para endulzar la violencia, sino para hacerla todavía más afilada. Las guitarras cargan con buena parte del peso, los solos aportan vértigo y el halldorophone aparece como un elemento fantasmagórico que da al conjunto una identidad difícil de confundir con cualquier otra banda.
El cierre con «Aerea», instrumental, baja el telón dejando suspendida esa sensación de vacío que atraviesa todo el disco. Una despedida perfecta para un trabajo que no busca sonar simplemente moderno: busca sonar propio.
Weeping Waves no reinventa el death metal ni falta que hace. Lo golpea con fuerza, lo llena de melodía, lo cubre de sombras y le añade un instrumento tan insólito como inquietante.
TEMOR demuestra que todavía se puede hacer metal extremo con identidad, sin necesidad de disfrazarlo de algo que no es.
Ocho temas. Riffs que aplastan. Solos que cortan. Y una voz de metal que parece venir del otro lado.
By Lui Saifer (AlDesingStudio)
Labels: , , , , ,

5/9/26

Behemoth. 2026 / I, Scvlptor

Behemoth. 2026 / I, Scvlptor
01. I, Scvlptor
02. Lord ov the Horizons
03. Rise of the Blackstorm of Evil
04. In Thy Pandemaeternvm
05. Begotten
06. In League with Satan (feat. Shagrath of Dimmu Borgir)
07. The Return of Darkness and Evil (Bathory cover) (live)
08. Lord ov the Horizons (Rough mix)
-Behemoth-
País de origen: Poland
Ubicación:  Gdańsk, Pomerania
BEHEMOTH no necesita presentación. Tampoco necesita justificar por qué, después de más de tres décadas, sigue siendo una de las criaturas más grandes y controvertidas surgidas del metal extremo polaco. I, Scvlptor no es un nuevo larga duración al uso, sino una pieza autónoma concebida como puente entre el pasado de la banda y aquello que está por venir: ocho cortes que mezclan material nuevo, rescates del pasado, descartes y homenajes a quienes ayudaron a encender la mecha.
La ceremonia arranca con I, Scvlptor, una auténtica bestia de atmósferas monumentales, riffs afilados y esa teatralidad oscura que BEHEMOTH lleva años convirtiendo en marca de la casa. Lord ov the Horizons baja ligeramente las revoluciones y aporta un componente más melódico y atmosférico, antes de abrir la puerta al pasado con las nuevas versiones de Rise of the Blackstorm of Evil, procedente de The Return of the Northern Moon (1992), e In Thy Pandemaeternum, de Pandemonic Incantations (1998). Dos viejas blasfemias revestidas con la maquinaria sonora actual de la banda: menos suciedad, más músculo, pero la misma mala leche.
Begotten, recuperada de las sesiones de The Shit Ov God, aporta otro golpe seco antes de que BEHEMOTH saque del armario a sus viejos maestros. VENOM recibe una brutal revisión de In League With Satan, registrada con guitarras de siete cuerdas y la colaboración vocal de Shagrath, mientras que BATHORY aparece representada por The Return of Darkness and Evil, grabada en directo en Atenas en 2026 junto a Sakis Tolis, de Rotting Christ. Aquí no hay postureo: hay reconocimiento a las raíces que alimentaron al monstruo.
El cierre llega con un rough studio mix de Lord ov the Horizons, completando un lanzamiento que, más que avanzar en línea recta, mira hacia todos los rincones del camino recorrido.
¿Es I, Scvlptor el nuevo The Satanist? Ni de putísima coña. Tampoco pretende serlo. Es un lanzamiento de transición, pero uno con suficiente personalidad, violencia y contenido como para no terminar convertido en simple material de relleno.
By Lui Saifer (AlDesingStudio)
Labels: , , , ,

28/8/26

HKSPK. 2026 / Heimkehr

HKSPK. 2026 / Heimkehr
01 Prelude
02 Torture
03. White Secretions II
04. Sonnenjäger
05. Kill The Weak
06. Rot In Despair
07. Rain In The Face
08. Heimkehr
-HKSPK-
País de origen: Germany 
Ubicación: Frankfurt an der Oder, Brandenburg
Contacto: info@hkspk.de
Hay discos que hablan de oscuridad y hay discos que nacen directamente de ella. Heimkehr, segundo larga duración de los alemanes HKSPK, pertenece claramente a la segunda categoría.
Formados en 2023 en Brandeburgo, Alemania, HKSPK han ido construyendo desde entonces una propuesta donde el Black Metal y el Death Metal se encuentran en un terreno áspero, frío y poco complaciente. Después de Holy Scum (2024) y del EP The Human Butcher (2025), la banda regresa con un trabajo que evidencia una evolución evidente tanto en lo musical como en lo compositivo.
Será el próximo 11 de septiembre de 2026 cuando Heimkehr vea oficialmente la luz de manera independiente. Ocho cortes condensados en 25 minutos y 21 segundos, suficientes para que el trío formado por Jim, encargado de las voces y la guitarra solista, Leon, a la guitarra rítmica, y Arne, tras la batería, descargue toda la crudeza de su particular visión del Metal extremo.
El álbum estará disponible en las principales plataformas de streaming y contará además con una edición física especialmente limitada: solamente 50 copias en CD, disponibles a través de Bandcamp. Una elección que encaja perfectamente con el carácter independiente de una formación que continúa haciendo las cosas a su manera.
El propio título resulta especialmente significativo.
Heimkehr significa regreso, vuelta a casa. Una palabra que debería transmitir refugio, seguridad y calor. HKSPK hacen exactamente lo contrario: convierten ese supuesto regreso en una experiencia incómoda, marcada por las heridas que permanecen abiertas mucho después de que aquello que las provocó haya terminado.
El concepto del álbum nace de experiencias vividas por los propios miembros de la banda, historias de personas cercanas y determinados episodios históricos reinterpretados libremente. Guerra, pérdida de control, agotamiento mental, venganza, humor negro y situaciones absurdas terminan compartiendo espacio dentro de un trabajo donde la realidad acaba transformándose en música.
Y esa realidad se traduce en un sonido que no se deja encerrar fácilmente dentro de una sola etiqueta.
Black Metal y Death Metal forman el núcleo de Heimkehr, pero alrededor de ellos aparecen melodía, atmósferas densas, elementos de Doom Metal y determinados impulsos de carácter punk. Una combinación que amplía el espectro de la banda sin suavizar en absoluto su propuesta.
HKSPK saben cuándo apretar el acelerador y cuándo dejar que la atmósfera haga el trabajo sucio. El resultado es un álbum que puede pasar de la violencia más directa a terrenos mucho más pesados y envolventes sin que el conjunto pierda cohesión.
Los dos singles publicados hasta el momento, “Torture” y “Rot In Despair”, sirven como una buena muestra de lo que encierra el álbum, mientras que “Heimkehr”, el tema que da título al trabajo, se reserva el cierre con más de seis minutos de duración.
Pero lo realmente interesante no está en analizar cada canción por separado. Está en cómo funciona el conjunto.
Heimkehr tiene una identidad atmosférica bastante definida. Hay frío, desgaste, rabia y una sensación constante de incomodidad. Las guitarras se mueven entre riffs agresivos y pasajes melódicos, la batería aporta la contundencia necesaria y las voces terminan de levantar ese escenario oscuro en el que la banda desarrolla sus historias.
Respecto a sus anteriores trabajos, el salto resulta evidente. La producción es más nítida, los arreglos están más trabajados y la composición muestra una mayor madurez, pero HKSPK han tenido el suficiente criterio para no sacrificar la crudeza que forma parte de su identidad.
La banda ha asumido además todo el proceso creativo del álbum, encargándose de su escritura y producción. La grabación, mezcla y masterización fueron realizadas en Room13, mientras que la portada ha sido creada por Steffen Schmolke, completando la identidad visual de un trabajo que mantiene esa estética oscura que acompaña perfectamente a su contenido.
Y HKSPK tampoco son una banda que pretenda vivir únicamente dentro de un estudio. Su trayectoria sobre los escenarios ya les ha llevado a compartir cartel con nombres como Asagraum, Enisum y Waldgeflüster, mientras continúan ampliando su actividad en directo. Entre sus próximas apariciones figuran M.U.R. Open Air, Godless Mountain Open Air, Summer Ends y un concierto como cabezas de cartel en Brno.
Con la mirada puesta en 2027, HKSPK se encuentran además disponibles para festivales, salas y fechas como banda invitada por toda Europa.
Heimkehr no pretende descubrir un nuevo continente dentro del Metal extremo. No lo necesita. Lo que hace es bastante más interesante: tomar influencias conocidas y utilizarlas para construir algo que pertenece exclusivamente a HKSPK.
Un álbum breve, oscuro, directo y suficientemente variado como para mantener el interés sin perder nunca su identidad. Y quizá ahí reside la verdadera fuerza de este segundo trabajo.
By Lui Saifer (AlDesingStudio)
Labels: , , , ,

24/8/26

Mizoteist. 2026 / В первородном пламени (In The Primordial Flame)

Mizoteist. 2026 / В первородном пламени (In The Primordial Flame)
01. Чернеющая золотом чума (The Gold-Blackened Plague)
02. Энвольтация (Involution)
03. Юдоль скорби (Vale of Sorrow)
04. В первородном пламени (In the Primordial Flame)
05. Зарево нового мира (Radiance of the New World)
06. Презрение (Contempt)
07. Низвержен (Cast Down)
08. Поводырь слепцов (Guide of the Blind) [Преисподняя cover]
-Mizoteist-
País de origen: Russia
Ubicación: Yekaterinburg, Sverdlovsk Oblast
Desde las profundidades de los Urales, llega una nueva descarga de oscuridad extrema firmada por MIZOTEIST. Formados en 2018, estos rusos regresan cuatro años después de su debut con In The Primordial Flame, un trabajo donde el blackened death metal se convierte en el vehículo perfecto para adentrarse en territorios dominados por el misticismo, lo oculto y una visión profundamente oscura de la existencia.
MIZOTEIST no son precisamente recién llegados a las sombras. Después de presentar el sencillo “Прозрение” en 2021 y publicar su álbum debut homónimo en 2022, la banda ha continuado desarrollando una identidad que se mueve entre la ferocidad del death metal y la oscuridad del black metal, incorporando además una marcada dimensión atmosférica y épica.
Cuatro años después, In The Primordial Flame supone un paso adelante dentro de esa evolución.
Estamos ante un álbum que necesita ser escuchado como una obra completa. Sus ocho composiciones forman un recorrido de aproximadamente 46 minutos en el que la agresividad y la atmósfera se encuentran constantemente. Las guitarras poseen esa crudeza necesaria para mantener intacto el espíritu del underground, mientras las estructuras más extensas permiten que la música respire y vaya construyendo progresivamente un ambiente cada vez más opresivo. Y ahí reside buena parte de la fuerza de MIZOTEIST.
No estamos ante una simple sucesión de riffs extremos destinados a golpear al oyente durante cuarenta minutos. Existe una intención detrás de cada atmósfera, una búsqueda que conecta directamente con los conceptos ocultistas y místicos que rodean el proyecto. In The Primordial Flame transmite la sensación de estar atravesando un territorio desconocido, un lugar donde la oscuridad no es simplemente estética, sino parte esencial del discurso de la banda.
El resultado es un blackened death metal oscuro, agresivo y atmosférico, con una importante carga épica que consigue mantener el equilibrio entre brutalidad y ambientación. MIZOTEIST saben perfectamente de dónde proceden sus influencias, pero también han conseguido imprimir al conjunto una personalidad suficientemente definida como para evitar que el álbum se pierda entre las miles de producciones que cada año aparecen dentro del metal extremo.
La producción acompaña correctamente esta visión. El álbum fue grabado en MZT Studio y mezclado por Yuri Zlokazov, mientras Nikolai Ustyantsev se encargó del artwork y Vitaly Galkin del diseño. El resultado mantiene esa aspereza que esperamos del underground extremo sin sacrificar la definición necesaria para que guitarras, batería y voces golpeen con contundencia.
Publicado el 7 de julio de 2026 por Satanath Records, junto a Arx Productions y More Hate Productions, In The Primordial Flame confirma que la escena extrema de los Urales continúa ofreciendo propuestas capaces de mirar hacia la oscuridad sin necesidad de copiar fórmulas gastadas.
MIZOTEIST han construido un álbum que funciona especialmente bien cuando se escucha de principio a fin, dejando que sus atmósferas hagan su trabajo y permitiendo que la música vaya penetrando lentamente hasta crear esa sensación de inquietud que permanece incluso después de que el último acorde haya desaparecido.
By Lui Saifer (AlDesingStudio)
Labels: , , , ,

22/8/26

Masca. 2026 / Maskerie Filia Diaboli

Masca. 2026 / Maskerie Filia Diaboli
01. Blood of Sacrifice
02. The Perseverance of Sacrilege
03. Filia Diaboli
04. Immolation of the Unborn
05. Black Wings
06. Let Our Devils Flow Where Purity Failed
07. Sorcery to Dominate
08. Roots of Bones
-Masca-
Country of origin: Italy
Desde las grietas más descompuestas del underground italiano emerge MASCA, una criatura gestada por veteranos curtidos en mil batallas con nombres como Beheaded, Adversam y Daemusinem en la hoja de servicios. Su carta de presentación, Maskerie Filia Diaboli, no ha venido a hacer amigos ni a pedir permiso: es un martillazo directo al cráneo cargado de Black/Death Metal áspero, violento y rezumante de mala baba, concebido para quienes aún buscamos en el metal extremo algo genuinamente incómodo y peligroso.
Lanzado al alimón entre Satanath Records y Underworld Echoes Records, el trabajo se sumerge sin rodeos en la hechicería, el satanismo y la magia negra. Pero ojo: MASCA pasa olímpicamente del adorno fácil, las introducciones kilométricas o la parafernalia vacía. Aquí la oscuridad no viene en el envasado, sino en las tripas de cada composición: guitarras que cortan como cristal roto, una sección rítmica desbocada que roza la demolición y una alternancia vocal entre agudos desquiciados y guturales cavernosos que no dejan títere con cabeza.
En el plano musical, Maskerie Filia Diaboli equilibra con sobriedad la aspereza del Black Metal noventero con la contundencia sónica del Death de última hornada. Los blast beats entran con la violencia de una apisonadora sin frenos, mientras los riffs trenzan malicia, atmósfera y velocidad para evitar que el disco se diluya en un ruidal aburrido a 250 BPM.
Aquí se nota quién sabe agarrar un instrumento. No estamos ante el típico proyecto improvisado de fin de semana ni ante un debut verde. La veteranía de sus miembros se traduce en un álbum compacto, que va al grano y que reclama su sitio a puñetazos dentro de ese territorio fronterizo entre el Black y el Death Metal.
La producción es otro acierto: lo suficientemente pesada para dar pegada al componente Death, pero conservando la mugre, el grano y el filo orgánico que el espíritu blacker exige para no sonar plastificado. Es un ataque hostil de principio a fin donde la banda prefiere convertir la mugre en sonido puro.
Como primer golpe en la mesa, Maskerie Filia Diaboli demuestra que el extremo italiano sigue pariendo discos capaces de honrar las raíces sin quedarse momificados en ellas. MASCA ha llegado con la lección aprendida, los nudillos ensangrentados y cero intención de dejar prisioneros.
Apaga las luces: detrás de la máscara solo queda el Diablo.
By Lui Saifer (AlDesingStudio)
Labels: , , , , ,

19/8/26

Werewolves. 2026 / You're Weak And You Know You're Weak

Werewolves. 2026 / You're Weak And You Know You're Weak
01. Uroboric Fuckwit
02. Tank Habit
03. Burn It to the Ground
04. Triple Negative
05. So Say All of Us
06. Fields of Suicide
07. We March
08. The Song of Stupid Men
09. You're Weak and You Know You're Weak
-Werewolves-
Country of origin: Australia
Location: Melbourne, Victoria
Desde las profundidades de Melbourne, Australia, WEREWOLVES regresan con You’re Weak and You Know You’re Weak, su séptimo álbum en siete años y un nuevo capítulo de esa demencial promesa de publicar diez discos en diez años.
Y viendo el ritmo que llevan, parece que estos cabrones piensan cumplirla.
Formados por Sam Bean —voz y bajo—, Matt Wilcock —guitarra— y David Haley —batería—, tres veteranos relacionados con nombres esenciales del Metal extremo australiano como PSYCROPTIC, THE BERZERKER, ABRAMELIN, THE AMENTA y THE ANTICHRIST IMPERIUM, WEREWOLVES vuelven a descargar esa combinación de Death Metal brutal, primitivo, veloz y ennegrecido que se ha convertido en su auténtica marca de fábrica.
Aquí no hay espacio para la delicadeza.
Blast beats disparados, riffs afilados, voces cavernosas y una violencia sonora que entra directamente por la garganta.
El álbum estará compuesto por nueve cortes, comenzando con “Uroboric Fuckwit” y cerrándose con el propio “You’re Weak and You Know You’re Weak”, pasando por títulos tan poco tranquilizadores como “Burn It to the Ground”, “Fields of Suicide” o “The Song of Stupid Men”.
La producción vuelve a contar con Joe Haley, encargado de mezcla y mastering en Hobart, mientras que Mitchell Nolte regresa con otro artwork absolutamente reconocible: grotesco, enfermizo y diseñado para acompañar perfectamente la barbarie sonora de los australianos.
WEREWOLVES tampoco necesitan presentación en directo. Han llevado su maquinaria de destrucción por los escenarios australianos junto a nombres como ARCHSPIRE, MAYHEM, ABBATH, INGESTED y ULCERATE, demostrando que su propuesta funciona exactamente donde debe hacerlo: a volumen criminal y con el cuello preparado para recibir una paliza.
You’re Weak and You Know You’re Weak no pretende reinventar el Death Metal. Pretende hacerlo pedazos.
Y esa es precisamente la grandeza de WEREWOLVES: tres músicos, una fórmula perfectamente reconocible y ninguna intención de rebajar la intensidad.
El séptimo asalto llegará el 9 de octubre de 2026.
Siete discos en siete años. Tres más para cumplir la condenada promesa.
Y mientras tanto...
QUE EMPIECE LA MATANZA.
By Lui Saifer (AlDesingStudio)
Labels: , , , , ,

12/8/26

Trigonum Mortis. 2026 / Antinferno

Trigonum Mortis. 2026 / Antinferno
01. Serpent Guide
02. Carved in the Stone
03. New Eon
04. Talisman of Nuit
05. Guilt of Wanderer
06. Within Reach of Sagittarius
07. Antinferno
08. Gift of Darkness
09. The Burden
10. Standing Above the Gods
-Trigonum Mortis-
Country of origin: Czechia
Location: Vysoké Mýto, Pardubice Region
Desde la República Checa llega Trigonum Mortis con Antinferno, su segundo larga duración, publicado el 13 de junio de 2026. Un trabajo donde la banda profundiza en su particular visión del Black/Death Metal, llevando su sonido hacia territorios más oscuros, místicos y cósmicos, con referencias a la iluminación luciferina y a los misterios que se esconden más allá de lo conocido.
Grabado entre el 30 de enero y el 3 de febrero de 2026 en Davos Studio (Vyškov), y posteriormente mezclado y masterizado en el mismo estudio, Antinferno presenta diez composiciones donde la agresividad del Death Metal se funde con la atmósfera, las melodías y la crudeza del Black Metal.
Las guitarras de Ondřej Flídr y Žaneta Dušková construyen una muralla de riffs afilados y pasajes melódicos, mientras Miroslav Kopecký escupe unas voces cargadas de oscuridad y Ondřej Unzeitig mantiene una batería contundente que aporta dinamismo a unas composiciones de marcada orientación épica. Merkurian Viktorian participa como bajista de sesión.
Temas como “Serpent Guide”, “New Eon”, “Talisman of Nuit”, “Within Reach of Sagittarius” o el propio “Antinferno” muestran una banda que ha sabido ampliar su propuesta sin perder la esencia extrema que define sus raíces.
La portada, obra de Zyklord, completa visualmente un trabajo concebido como un viaje hacia la oscuridad, el cosmos y lo prohibido.
Antinferno supone un evidente paso adelante para Trigonum Mortis. Un álbum oscuro, agresivo y atmosférico, donde el Black Metal y el Death Metal convergen para crear una experiencia tan abrasiva como hipnótica.
Trigonum Mortis demuestra que todavía existen caminos por recorrer cuando la oscuridad se convierte en conocimiento.
By Lui Saifer (AlDesingStudio)
Labels: , , , ,

5/8/26

Saasta. 2026 / Cesspool

Saasta. 2026 / Cesspool
01. The Leeches
02. The Caricature
03. The Coffin
04. The Imposter
05. The Plague
06. The March
07. The Envy
08. The Maelstrom
09. The Woe
10. The Ironclad
11. The Entrencher
12. The Retribution
-Saasta-
Country of origin: Finland
Location: Kotka, Kymenlaakso
Desde las frías tierras de Kotka, Finlandia, Saasta regresa con Cesspool, su nuevo álbum de estudio publicado el 8 de mayo de 2026 a través de Inverse Records, una obra que consolida la identidad de una formación que ha sabido desarrollar un lenguaje propio dentro del death metal contemporáneo, enriquecido con una marcada influencia del black metal y densas atmósferas doom.
Lejos de limitarse a una sucesión de riffs extremos, Cesspool se construye como un trabajo conceptual dividido en dos bloques, The Sanctum y The Abyss, un recorrido que explora la decadencia moral, la corrupción humana y el inevitable descenso hacia la autodestrucción. La banda evita cualquier artificio y apuesta por una producción robusta y orgánica que potencia la agresividad de las guitarras, la contundencia de la base rítmica y una interpretación vocal cargada de rabia y desesperación.
A lo largo de sus doce composiciones, Saasta mantiene un equilibrio constante entre la violencia del death metal, la oscuridad abrasiva del black metal y momentos de mayor pesadez heredados del doom. Temas como "The Leeches", "The Caricature", "The Coffin", "The Imposter", "The Plagued", "The March" o "The Envy" muestran una composición sólida donde los cambios de intensidad, los pasajes opresivos y la contundencia de los riffs construyen una atmósfera tan asfixiante como absorbente, sin caer en la repetición ni perder cohesión.
La mayor virtud de Cesspool reside en su capacidad para transmitir una sensación permanente de descomposición y angustia sin sacrificar la fuerza de unas canciones directas, memorables y técnicamente bien ejecutadas. Saasta demuestra personalidad suficiente para alejarse de fórmulas previsibles y ofrecer un álbum que combina brutalidad, dinamismo y una marcada carga emocional.
Con Cesspool, Saasta firma uno de los lanzamientos más sólidos surgidos de la escena extrema finlandesa en 2026. Un disco oscuro, contundente y cuidadosamente elaborado que confirma la madurez compositiva del grupo y lo sitúa como una propuesta a seguir muy de cerca dentro del actual panorama del death metal europeo.
By Lui Saifer (AlDesingStudio)
Labels: , , , , , ,

26/7/26

Fearthropod. 2026 / Oathkeeper

Fearthropod. 2026 / Oathkeeper
01. Akıncılar: Târgoviște
02. Stammbaum
03. Argeș
04. Sacrilege
05. Lesser Carnivora
06. Where Wolves Foretell Death
07. At the Garden of Noble Deceit
08. Tempest Incarnate
09. Arătarea
10. Oathkeeper
-Fearthropod-
Country of origin: Mexico
Location: Querétaro
Inspirado en el legado inmortal de Drácula, el proyecto unipersonal mexicano Fearthropod, liderado por Armando Ríos, publicará el próximo 11 de noviembre de 2026 su nuevo larga duración, Oathkeeper, a través de los sellos Satanath Records (Georgia) y Bajo Tierra Records (México). Integrado por diez composiciones, este nuevo trabajo toma como punto de partida el imaginario del mítico vampiro para adentrarse en las emociones, los conflictos y la mitología que rodean a uno de los personajes más influyentes de la literatura de terror, evitando en todo momento convertirse en una simple adaptación de la inmortal obra de Bram Stoker.
Desde las primeras notas resulta evidente que Armando Ríos ha concebido Oathkeeper como una obra donde la narrativa y la música avanzan unidas. La oscuridad no solo se manifiesta en las letras o en la estética que envuelve el álbum, sino también en una construcción sonora que combina riffs demoledores, una cuidada orquestación cinematográfica y una atmósfera profundamente ritualista. Todo fluye con naturalidad para transportar al oyente hacia un universo donde la solemnidad, la tragedia y el horror se convierten en los auténticos protagonistas.
Aunque la base del álbum se asienta sobre un sólido death metal sinfónico, Fearthropod incorpora con inteligencia numerosos matices heredados del black metal. Las melodías desprenden un halo gélido y melancólico, mientras que las guitarras alternan pasajes de enorme contundencia con desarrollos mucho más atmosféricos que enriquecen constantemente la experiencia. Lejos de buscar la velocidad como único recurso, Armando Ríos apuesta por composiciones dinámicas donde cada cambio de intensidad tiene un propósito dentro del discurso musical.
El primer adelanto, "Lesser Carnivora", ya dejaba entrever la dirección artística del álbum. Su combinación de agresividad, profundidad orquestal y una ejecución técnica impecable funciona como una perfecta carta de presentación para un trabajo que encuentra en el equilibrio entre brutalidad y grandiosidad una de sus principales virtudes. La composición refleja con claridad la capacidad del proyecto para construir paisajes sonoros cargados de tensión sin renunciar a la contundencia que exige el metal extremo.
Uno de los aspectos más destacados de Oathkeeper reside precisamente en su capacidad para desarrollar una identidad propia a partir de una figura tan universal como Drácula. En lugar de recrear episodios concretos de la novela, el álbum profundiza en conceptos como la inmortalidad, el juramento, la condena, el sacrificio y la eterna lucha entre la humanidad y la oscuridad. Esa libertad creativa permite que la obra trascienda el homenaje para convertirse en una interpretación personal cargada de simbolismo y personalidad.
La producción consigue un equilibrio sobresaliente entre potencia y definición. Cada instrumento encuentra su espacio dentro de una mezcla amplia y envolvente donde las guitarras conservan toda su fuerza, la batería mantiene una presencia demoledora y las orquestaciones elevan la dimensión épica del conjunto sin eclipsar nunca la esencia extrema del proyecto. El resultado es un sonido robusto, detallado y profundamente inmersivo que invita a descubrir nuevos matices con cada escucha.
Con Oathkeeper, Armando Ríos continúa consolidando a Fearthropod como una de las propuestas más interesantes surgidas del metal extremo mexicano en los últimos años. Su capacidad para fusionar la contundencia del death metal, la oscuridad del black metal y la grandiosidad de las composiciones sinfónicas demuestra una notable madurez artística y una visión muy definida de su propio lenguaje musical.
No estamos ante un álbum concebido únicamente para exhibir músculo técnico o espectacularidad orquestal. Oathkeeper es una obra construida con paciencia, donde cada composición desempeña un papel dentro de un relato más amplio que envuelve al oyente en una atmósfera opresiva y ceremonial. Es un trabajo que reclama escuchas atentas, capaz de revelar nuevos detalles a medida que uno se adentra en sus múltiples capas sonoras.
Desde Blasfemia313, consideramos que Oathkeeper supone un nuevo paso adelante para Fearthropod y una excelente demostración del enorme potencial creativo que sigue ofreciendo la escena extrema mexicana. Un álbum oscuro, elegante y profundamente cinematográfico que convierte el universo de Drácula en el punto de partida para construir una obra propia, intensa y cargada de personalidad. Una escucha obligatoria para quienes buscan metal extremo donde la brutalidad y la atmósfera caminen de la mano.
By Lui Saifer (AlDesingStudio)
Labels: , , , , , ,

7/6/26

Suremad. 2026 / Memento Mori

Suremad. 2026 / Memento Mori
01. Veritas Odium Parit
02. Nomen Est Omen
03. Abgrundtief
04. Isolation
05. Vom Niedergang
06. Gespenster
07. Weltenende
08. Non Omnis Moriar (Amor Manet)
-Suremad-
Country of origin: Germany
Location: Brandenburg
Tras una década de trayectoria en la escena underground, los alemanes Suremad regresan con su segundo álbum de larga duración, Memento Mori, una obra compuesta por ocho temas que reafirma la identidad sonora de la banda y evidencia su evolución artística. El trabajo se sustenta sobre riffs afilados, una batería demoledora y una notable sensibilidad melódica, elementos que convergen para dar forma a un sonido que tiende puentes entre la oscuridad del black metal escandinavo de la segunda ola y la contundencia del death metal moderno.
A lo largo de sus ocho composiciones, Memento Mori despliega una atmósfera intensa y opresiva, canalizando emociones como la ira, la desesperación y la angustia existencial a través de una propuesta extrema, sólida y cuidadosamente elaborada. La combinación de agresividad, profundidad atmosférica y momentos melódicos convierte este lanzamiento en una muestra del crecimiento creativo de la formación alemana tras años de actividad en el circuito underground.
Con Memento Mori, Suremad ofrece un viaje sonoro sombrío e implacable que encuentra su eje temático en una verdad inevitable: ante la muerte, todos somos iguales.
By Lui Saifer (AlDesingStudio)
Labels: , , , ,

27/5/26

Mansvara. 2026 / Sable Odes to Nihility

Mansvara. 2026 / Sable Odes to Nihility
01. Deathsentence
02. Dissonant Elegance
03. Lingering Void's Echo
04. Obsidianize
05. Grief Doctrine
06. Consigned Doom
07. Ephemeral Winds
08. Sable Odes to Nihility
-Mansvara-
Country of origin: Poland
Location: Kraków, Lesser Poland
Desde las profundidades del underground polaco emerge Mansvara con Sable Odes to Nihility, un debut que demuestra una sorprendente madurez compositiva y una identidad sonora muy definida dentro del black/death metal contemporáneo. Publicado en 2026 por Godz ov War Productions, el álbum presenta una obra oscura, densa y emocionalmente opresiva que encuentra equilibrio entre agresividad extrema y atmósferas profundamente decadentes.
Lejos de limitarse al ataque frontal habitual del género, Mansvara construye un sonido cargado de tensión y dinamismo. Las guitarras alternan riffs afilados y disonantes con pasajes más envolventes, mientras la batería mantiene un pulso feroz que nunca sacrifica claridad ni intención. La producción resulta especialmente acertada: contundente, orgánica y lo suficientemente limpia como para permitir que cada elemento conserve presencia sin diluir la crudeza del conjunto.
El álbum se mueve entre ecos del black metal polaco moderno y ciertos matices atmosféricos cercanos a la escuela islandesa, aunque evitando caer en una simple imitación. Temas como “Deathsentence” o “Lingering Void’s Echo” destacan por su intensidad sofocante y por una construcción que prioriza la sensación de caída constante hacia un paisaje de ruina espiritual y nihilismo absoluto. Por otro lado, “Obsidianize” introduce una faceta más ritualista y pesada, convirtiéndose en uno de los momentos más memorables del trabajo.
La interpretación vocal aporta otro de los puntos fuertes del disco. Los registros ásperos y cargados de desesperación encajan perfectamente con unas letras centradas en la decadencia humana, la guerra interior, la muerte y la desolación existencial. Todo el álbum transmite una sensación de vacío cuidadosamente elaborada, sin necesidad de recurrir a artificios excesivos.
El cierre con “Sable Odes to Nihility” resume perfectamente la propuesta de Mansvara: una pieza sombría y ceremonial que deja una sensación persistente de desamparo y oscuridad. Más que un simple debut prometedor, el disco se percibe como la declaración de intenciones de una banda que entiende muy bien cómo combinar violencia, atmósfera y profundidad emocional.
Con Sable Odes to Nihility, Mansvara entrega una obra sólida, coherente y convincente, capaz de destacar dentro de una escena saturada gracias a su capacidad para transformar el nihilismo en una experiencia sonora absorbente y genuinamente inquietante.
By Lui Saifer (AlDesingStudio)
Labels: , , , ,
Suscribirse a: Entradas (Atom)