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Årxøytt. 2025 / Sunder

Årxøytt. 2025 / Sunder
01. Pain
02. Future
03. Demiurgo
04. Tide
05. Opfer
-Årxøytt-
Country of origin: Germany
Location: Cottbus, Brandenburg
Sunder, de Årxøytt, se erige como una entidad sonora cerrada y corrosiva, un descenso consciente hacia territorios de disolución, violencia interna y negación absoluta. Articulado en cinco composiciones, el EP no propone un recorrido: impone una experiencia. Desde los primeros compases de Pain, la obra se presenta como una herida abierta, sostenida por guitarras saturadas hasta el límite de la distorsión y una batería fría, seca y persistente, que avanza sin ornamentos ni concesiones, marcando un pulso casi mecánico de sometimiento.
En Future, la sensación de desarraigo se intensifica. La estructura se vuelve inestable, los cambios de tempo irrumpen de forma abrupta y la música adquiere un carácter anticipatorio y ominoso, como una marcha forzada hacia un destino ineludible. Demiurgo profundiza esta fractura: las composiciones se repliegan sobre sí mismas, alternando pasajes de violencia directa con secciones densas y sofocantes, donde los teclados generan atmósferas claustrofóbicas que no buscan embellecer, sino contaminar y oscurecer cada capa del sonido.
Tide actúa como un flujo ritualista y opresivo, una marea negra que arrastra lentamente al oyente hacia un estado de trance y pérdida de voluntad. Aquí, las líneas melódicas emergen brevemente, no como alivio, sino como ecos distorsionados de algo ya extinguido. Finalmente, Opfer clausura el EP con un acto de sacrificio sonoro: un cierre implacable, denso y definitivo, donde toda resistencia es anulada.
Las voces atraviesan la obra como un instrumento de dominación. Registros graves, cavernosos y autoritarios se alternan con pasajes narrativos y apariciones de voces femeninas espectrales, que refuerzan una dimensión litúrgica, nihilista y profundamente inhumana. Sunder no pretende agradar ni persuadir: es un ejercicio de black metal oscuro y atmosférico que impone su peso, consume al oyente y lo abandona en un paisaje de ruina, silencio y negación total.

Nothzog. 2025 / Exitus

Nothzog. 2025 / Exitus
01. Kein Morgen
02. Völlige Ekstase
03. Wo der ferne Osten naht
04. Exitus
05. Elend
06. Kein Erbarmen, kein Vergeben
07. Dein Leben
08. Weißes Kleid
09. Mit Gasmaske und Sturmgewehr
-Nothzog-
Country of origin: Germany
Nothzog es un proyecto alemán unipersonal de black metal que, con Exitus presenta una obra inflexible, de carácter ritual y voluntad impositiva. El álbum rehúye cualquier noción de experiencia accesible: no invita, arrastra. Desde el primer golpe de Kein Morgen, queda claro que no existe promesa de redención; la escucha se convierte en un descenso dirigido hacia una violencia sonora concebida no como exceso, sino como liturgia.
En el plano musical, Exitus se articula bajo una disciplina casi castrense. Völlige Ekstase y Wo der ferne Osten naht desarrollan bucles de guitarras disonantes y capas de feedback abrasivo, más cercanas a la tortura mecánica que a la melodía, mientras la batería ejecuta blast beats exactos y reiterativos, comparables a bombardeos programados. Cuando el tempo se repliega, como en Elend, emergen marchas lentas y opresivas que refuerzan la sensación de sometimiento absoluto. La voz, constante a lo largo del álbum, no expresa ni suplica: dicta. No hay grito, hay orden.
Las nueve composiciones avanzan mediante estructuras rigurosamente calculadas, sosteniendo una tensión continua a lo largo de casi cincuenta minutos. El tema central, Exitus, actúa como núcleo doctrinal del disco, condensando su estética de control, repetición y anulación del impulso humano. No existen momentos superfluos ni concesiones ambientales; piezas como Kein Erbarmen, kein Vergeben y Dein Leben intensifican la severidad mediante una progresión implacable, sin desvíos ni indulgencia sonora. La producción, austera y afilada, evita toda ornamentación innecesaria y amplifica la amenaza latente en cada pasaje.
En el plano conceptual, Exitus explora la disolución del individuo a través del ritual, el militarismo, la muerte y la sumisión erótica. Weißes Kleid introduce una dimensión ceremonial y simbólica, mientras que Mit Gasmaske und Sturmgewehr cierra el álbum con una imaginería explícita de deshumanización total, no como glorificación, sino como invocación de un estado mental donde el yo queda completamente anulado. Más que un conjunto de canciones, el disco funciona como un dispositivo psicológico: induce un trance oscuro en el que identidad, violencia y trascendencia convergen y se disuelven.
Exitus es black metal severo, glacial y plenamente consciente de su propósito: grabado con precisión quirúrgica, ejecutado con frialdad mecánica y desprovisto de cualquier forma de piedad.

Mortis Mutilati. 2026 / Death Worshippers

Mortis Mutilati. 2026 / Death Worshippers
01. De marbre et de chrysanthèmes
02. Stillborn Chorus
03. Death Worshippers
04. The Macabre Sin of Flesh
05. Scutigeridae
06. The Coldest Kiss
07. Thanatonautes
08. Post-Mortem
09. Demain, dès l'aube
-Mortis Mutilati-
Country of origin: France
Location: Paris, Île-de-France / Clermont-Ferrand, 
Auvergne-Rhône-Alpes
Mortis Mutilati regresa del abismo con Death Worshippers, un nuevo álbum tan íntimo como despiadado, cuya publicación está prevista para el 21 de febrero de 2026.
Grabado en soledad por Macabre en su propio entorno y posteriormente mezclado y masterizado en Endarker Studio (Suecia) por Devo Andersson, Death Worshippers reafirma el credo absolutamente independiente del proyecto. Lejos de concesiones o tendencias, Mortis Mutilati persiste en la autoproducción como acto de convicción, consolidando una identidad forjada al margen de los dogmas y la estandarización del Black Metal contemporáneo.
El álbum se adentra sin filtros en la obsesión, la devoción y el culto personal de Macabre hacia la muerte. No hay metáforas edulcoradas ni teatralidad impostada: aquí la muerte no se invoca, se contempla y se venera. Todo es crudo, todo es sincero, todo es real.
En lo musical, Death Worshippers expone una evolución tangible en el sonido de Mortis Mutilati. Sin abandonar las raíces del Black Metal tradicional, el álbum se contamina deliberadamente de influencias punk y hard rock de los años 80, dando lugar a composiciones directas, instintivas y violentamente orgánicas, impregnadas de una energía incómoda y malsana.
La obra cuenta además con la participación de invitados de peso: Vordb, figura emblemática de las Legiones Negras, y Andy Dean de Sleazy Town, cuyas aportaciones refuerzan el carácter ritual y subterráneo del álbum.
Death Worshippers no es solo un disco: es una celebración macabra de la muerte como principio absoluto. Conserva intacta la oscuridad esencial de Mortis Mutilati, pero la envuelve en una intensidad renovada y un enfoque estilístico que demuestra que el proyecto sigue mutando, profundizando y expandiendo su universo con cada nueva ofrenda sonora.