Translate

14/7/26

Godagainst. 2026 / Devouring Nameless Abyss

Godagainst. 2026 / Devouring Nameless Abyss
01. Atomic Reincarnation
02. Transhuman Omnipotence
03. Ignominous Kingdoms Disseminated
04. Venomous Insemination
05. Bioextraphysical Cult
06. Where Darkness Prevails
07. Remembrances of Creation
08. The Faceless
-Godagainst-
Country of origin: Chile
Location: Santiago
Desde las profundidades del underground de Santiago de Chile, GODAGAINST vuelve a demostrar por qué lleva casi dos décadas construyendo una identidad propia dentro del death metal extremo. Formada en 2006, la banda chilena ha cimentado su trayectoria a través de una evolución constante que ha quedado reflejada en trabajos como Supreme Khalkulus of Tribulation, diversos lanzamientos compartidos y el demoledor Summoning Chaotic Annihilation. Ahora, con DEVOURING NAMELESS ABYSS, cuyo lanzamiento está previsto para el 20 de julio de 2026, el grupo presenta la que probablemente sea su obra más ambiciosa, oscura y conceptualmente devastadora hasta la fecha.
Lejos de limitarse a una simple exhibición de violencia sonora, DEVOURING NAMELESS ABYSS construye una narrativa de destrucción absoluta donde toda idea de creación, divinidad o trascendencia queda reducida a materia putrefacta. La obra plantea una auténtica antiteogonía en la que la humanidad no encuentra redención alguna, sino una degradación irreversible entre carne, corrupción genética, colapso existencial y un vacío cósmico que devora cualquier vestigio de significado. No se trata únicamente de un álbum extremo; es una inmersión filosófica en la negación de todo principio creador.
Musicalmente, los ocho cortes que componen el disco muestran a un GODAGAINST mucho más maduro y preciso. Su death metal combina una ejecución técnica de enorme nivel con una atmósfera sombría y opresiva, evitando caer en la exhibición gratuita de virtuosismo. Cada riff posee una intención destructiva, las estructuras evolucionan constantemente y la batería sostiene una agresividad implacable que nunca sacrifica la coherencia compositiva. La producción permite apreciar cada detalle sin restar crudeza al conjunto, otorgando al álbum una profundidad sonora que potencia su carácter asfixiante.
Uno de los mayores aciertos del trabajo reside en su equilibrio entre complejidad y contundencia. Las influencias del death metal más técnico conviven con pasajes de enorme densidad atmosférica, generando una sensación permanente de tensión que convierte la escucha en una experiencia absorbente. No hay espacio para concesiones ni artificios: todo en DEVOURING NAMELESS ABYSS está concebido para transmitir una visión nihilista donde el caos no es un accidente, sino el destino inevitable de toda existencia.
La grabación del álbum se realizó en AUDIOCUSTOM Studio, mientras que la mezcla y la masterización corrieron a cargo de Sebastián Puente, cuyo trabajo consigue un sonido poderoso, definido y extremadamente orgánico. El apartado visual tampoco pasa desapercibido: la portada, obra de Daniel Corcuera (Nekronikon), plasma con acierto el imaginario oscuro que envuelve el disco, mientras que el diseño gráfico realizado por Patricio Saavedra completa una presentación cuidada y plenamente alineada con la identidad conceptual de la obra.
Con DEVOURING NAMELESS ABYSS, GODAGAINST reafirma el excelente momento que atraviesa el death metal chileno y entrega un álbum que destaca tanto por su solidez compositiva como por la profundidad de su propuesta conceptual. Un lanzamiento que no busca simplemente impresionar por su brutalidad, sino dejar una huella duradera gracias a una personalidad propia forjada durante casi veinte años de trayectoria dentro del underground extremo. Sin duda, una de las referencias más contundentes y elaboradas que ofrecerá el death metal latinoamericano en 2026.

13/7/26

Aborym. 2026 / Metachaos

Aborym. 2026 / Metachaos
01. Red Latex Baphomet
02. Metachaos
03. Enshrined in Putrefaction
04. The Afterlife
05. Creatures of the Night
06. Satiate with My Sperm
07. The Crescendo of Demise
08. Altar of the Lacerated
09. Voci Notturne
-Aborym-
Country of origin: Italy
Location: Taranto, Apulia (early); Rome, Lazio (later)
Pocas bandas dentro del metal extremo europeo pueden presumir de haber construido una identidad tan reconocible como la de Aborym. Desde su fundación en Taranto (Italia) en 1992 por Fabban, el grupo ha transitado un camino marcado por la experimentación constante, desafiando los límites entre el black metal, el industrial y la electrónica extrema hasta convertirse en una de las propuestas más singulares surgidas del underground italiano. Obras como Kali Yuga Bizarre (1999), Fire Walk With Us (2001), With No Human Intervention (2003) y Generator (2006) consolidaron una personalidad artística inconfundible que, con el paso del tiempo, ha terminado siendo una referencia para quienes entienden el metal extremo como un terreno abierto a la innovación.
Tras décadas de cambios de formación y una evolución permanente, el anuncio realizado en noviembre de 2025 supuso un punto de inflexión. Lejos de continuar explorando nuevos caminos, Aborym decidió volver la vista hacia aquello que definió sus años más influyentes. La reunión de Fabban con el batería Atum y el guitarrista Munholy —la histórica formación de Malfeitor— no responde únicamente a un ejercicio de nostalgia, sino a la voluntad de recuperar la esencia agresiva, mecánica y perturbadora que convirtió a la banda en una anomalía dentro de la escena extrema internacional.
Ese planteamiento toma forma en Metachaos, un trabajo compuesto por nueve nuevas canciones que verá la luz el 25 de septiembre de 2026. Todo apunta a un regreso decidido al black metal industrial que marcó la etapa clásica del grupo, recuperando la violencia sonora, la oscuridad opresiva y la personalidad experimental que siempre distinguieron a Aborym del resto de propuestas del género. La intención no parece ser repetir el pasado, sino reinterpretarlo desde la experiencia acumulada durante más de tres décadas de actividad.
Uno de los aspectos más destacados del álbum es la participación de varios invitados de enorme peso dentro del metal extremo. Patrick Mameli, líder de Pestilence, Tommy Talamanca, histórico guitarrista de Sadist, y Chris Cannella, conocido por su trabajo con Malevolent Creation y anteriormente con Deicide, aportan su experiencia para reforzar el carácter clásico y devastador del disco. Sus colaboraciones prometen enriquecer la personalidad de Metachaos sin eclipsar el protagonismo de una formación que busca reafirmar la identidad de Aborym.
Con Metachaos, Aborym afronta una nueva etapa mirando directamente hacia el legado que convirtió a la banda en un nombre imprescindible del black metal industrial. Más que un simple regreso, este lanzamiento representa la recuperación de una identidad que nunca dejó de ser relevante para quienes siguieron la evolución del grupo desde sus primeros trabajos. Si las expectativas generadas por esta renovada formación se materializan en la intensidad anunciada, el próximo 25 de septiembre podría marcar uno de los regresos más significativos del metal extremo europeo en 2026.

9/7/26

Temple ov Ahriman. 2026 / Heretics of Consensual Reality

Temple ov Ahriman. 2026 / Heretics of Consensual Reality
01. War in Heaven
02. Wrath of Iblis
03. Infernal Imperium
04. SPQB
05. White Death
06. Heretics of Consensual Reality
07. Baphomet's Kiss
08. Beyond the Veils of Maya
-Temple ov Ahriman-
Country of origin: United States
Location: Austin, Texas
El black metal estadounidense continúa demostrando que vive uno de sus momentos más fértiles, alejándose de los estereotipos que durante décadas lo situaron a la sombra de las escenas europea y escandinava. Desde Austin, Texas, Temple ov Ahriman presenta Heretics of Consensual Reality, un trabajo publicado el 26 de junio de 2026 que confirma la ambición artística de un proyecto encabezado prácticamente en solitario por Thornicator, músico también vinculado a Triacanthos y conocido por su paso por Vesperian Sorrow. Editado de forma independiente, este álbum de ocho composiciones supone una declaración de intenciones que combina tradición, personalidad y una visión filosófica del black metal contemporáneo.
Desde los primeros compases de "War in Heaven", el disco deja clara su identidad. Temple ov Ahriman bebe de la segunda ola del black metal, pero evita limitarse a reproducir fórmulas conocidas. Los riffs construidos sobre un sólido trabajo de trémolo, las armonías cuidadosamente desarrolladas y una ejecución precisa permiten que cada composición conserve su propia personalidad sin perder la coherencia del conjunto.
Lejos de buscar una producción artificialmente pulida, el sonido apuesta por un equilibrio muy bien conseguido entre crudeza y definición. La mezcla realizada por Kfir Gov conserva la agresividad inherente al género, mientras que la masterización de Jack Control aporta profundidad y claridad sin sacrificar el carácter áspero que demanda una obra de estas características. El resultado es un álbum poderoso, orgánico y contundente, donde cada instrumento encuentra su espacio sin restar protagonismo a la atmósfera general.
Las guitarras constituyen el auténtico eje vertebrador del disco. Thornicator demuestra una notable capacidad compositiva alternando pasajes de violencia desatada con desarrollos melódicos que evocan tanto la escuela escandinava como ciertas influencias del black metal finlandés contemporáneo. A ello se suma una batería sólida, interpretada por el músico Servitor, cuyo trabajo aporta intensidad y dinamismo sin caer en el exceso de velocidad permanente.
Vocalmente, Thornicator ofrece una interpretación convincente, utilizando registros ásperos y desgarrados que encajan perfectamente con el contenido conceptual del álbum. Las colaboraciones de Sekt, Misery, Val Rozar y Von Hammerblast enriquecen varios momentos concretos del disco sin romper la unidad estilística de la obra, aportando diferentes matices dentro de una propuesta que mantiene siempre un elevado nivel de cohesión.
Las ocho canciones muestran un equilibrio notable entre composición y narrativa. "Wrath of Iblis", "Infernal Imperium", "SPQB", "White Death", la extensa pieza que da nombre al álbum, "Baphomet's Kiss" y "Beyond the Veils of Maya" desarrollan un discurso donde confluyen el ocultismo, la demonología, la crítica a los dogmas religiosos, la guerra espiritual y la reflexión filosófica sobre la percepción de la realidad. No se trata únicamente de un ejercicio de imaginería satánica, sino de un trabajo que utiliza estos elementos como vehículo para explorar cuestiones existenciales y metafísicas.
Especialmente destacable resulta la composición que cierra el álbum, "Beyond the Veils of Maya", escrita junto a Imazapyr, donde la banda introduce un enfoque más atmosférico sin abandonar la intensidad que domina el resto del trabajo. Este cierre aporta una dimensión contemplativa que refuerza el carácter conceptual de la obra.
La portada, realizada por Mitchell Nolte, complementa perfectamente la propuesta musical, reflejando visualmente el simbolismo esotérico y la carga filosófica que atraviesa todo el álbum.
Con una duración cercana a los cuarenta y tres minutos, Heretics of Consensual Reality evita el relleno y mantiene un nivel compositivo constante de principio a fin. Temple ov Ahriman demuestra que el black metal estadounidense sigue generando propuestas capaces de dialogar con la tradición sin renunciar a desarrollar una identidad propia. No pretende reinventar el género, pero sí ofrecer una obra honesta, bien construida y respaldada por una ejecución técnica solvente y un concepto lírico consistente.
En un panorama donde abundan lanzamientos efímeros, Temple ov Ahriman entrega un debut de gran madurez que confirma el potencial creativo de Thornicator y sitúa al proyecto entre las propuestas independientes más interesantes surgidas del black metal estadounidense en 2026. Un álbum que merece la atención de quienes buscan oscuridad, profundidad conceptual y composiciones capaces de mantener intacta la esencia del género mientras proyectan una voz propia.